Démarche artistique
Cătălin-Lucian Lungu est un artiste contemporain travaillant les techniques mixtes, superposant photographie, dessin au crayon et peinture acrylique dans des compositions denses et fragmentées. Ses œuvres se déploient souvent sous forme de grilles ou de panneaux juxtaposés, où des fragments photographiques — une coquille d'escargot, un buste classique, une main saisissant un ciseau — s'entremêlent avec des champs de peinture gestuelle et, de plus en plus, avec de la matière naturelle brute travaillée directement sur la surface, de sorte que l'image, le matériau et l'abstraction s'interrompent et se complètent mutuellement.
La pratique de Lungu oscille entre mythologie, histoire de l'art et règne végétal. Adam et Ève réapparaissent sur plusieurs toiles (Rythme végétal avec Adam et Ève, d'après Lucas Cranach l'Ancien ; Rythmes avec la pomme primordiale ; Adam et Ève avec la pomme primordiale), leurs figures empruntées dérivant dans des fourrés de feuillage peint, le fruit revenant comme une note rouge solitaire sur des fonds gris et ocre. Dans d'autres œuvres, l'artiste réanime le mythe de Pygmalion et Galatée : le maillet et le ciseau levés d'un sculpteur, un buste antique et un torse de marbre en pleine transformation rencontrent les nus allongés aux tons orangés de Modigliani, comme si la figure sculptée et la figure peinte se complétaient à travers les siècles.
La spirale de l'escargot, lue à travers la suite de Fibonacci, est devenue un motif avec ses propres compositions : des gros plans photographiques de coquillages disposés en grille contre des passages de crayon et de peinture, un contrepoids calme aux passages plus turbulents et gestuels des peintures — un symbole de patience, de fragilité et de croissance lente, opposé à la violence du devenir.
Parallèlement à ces fils conducteurs figuratifs et mythologiques, le travail récent de Lungu s'ouvre à la nature morte et à l'abstraction pure.
Ces compositions évoquent les souvenirs d'enfance de Lungu, façonnés par la lecture de l'histoire de l'art et de la mythologie, ainsi que par de longues promenades en forêt.
Les œuvres de Lungu ont été exposées en Roumanie (Iași et Bucarest), ainsi qu'à l'international à Paris, Bruxelles et Londres, où elles ont été reconnues pour leur langage visuel distinctif et la profondeur de leur composition en couches.
Né en 1965, Cătălin-Lucian Lungu a commencé à peindre dès sa petite enfance, à l'âge de dix ans. Entre 1984 et 1987, il a étudié le graphisme et la peinture à l'École populaire des arts de Iași. À vingt ans, il a tenu sa première exposition personnelle, marquant le début d'une trajectoire artistique soutenue.
Dossier de presse
Catalin Lucian Lungu Artiste multimédia
Valentin Ciucă Critique d'art
« Cătălin-Lucian LUNGU est un artiste qui sait se distinguer, ses œuvres étant atypiques. J'avoue avoir rencontré un homme dont les connaissances en culture visuelle sont remarquables. Cătălin-Lucian LUNGU est, par sa structure intime, un homme noble. Cela se remarque d'abord dans sa manière de traiter les surfaces, dans la façon dont il associe des images porteuses d'une signification spécifique. »
Denis Cornet Directeur Galerie internationale D’Art Contemporaine Thuillier Paris
« Sa démarche artistique a été très appréciée par notre clientèle et je tiens à le remercier car son travail contribue à la bonne renommée de ma galerie »
ROXANA BARBULESCU Historienne et critique d'art
« L'artiste tente de développer son propre langage expérimental de transmission à travers le mélange naturel de la technique photographique et de la peinture, deux techniques originales, apparemment opposées, mais en même temps capables de se compléter, surtout dans le cadre de l'art contemporain. À l'intérieur de ces représentations photographiques, l'artiste laisse une empreinte originale, par de larges taches de couleur, avec des niveaux colorés superposés qui intègrent harmonieusement des représentations figuratives de structures végétales, procréant ainsi une surface harmonieuse avec un décorativisme presque abscons. »